Доктор Файбс

[horrorclassic]

11.11.2009 в 21:04

Пишет  Darth Sonne:

Ужасный доктор Файбс (1971-1972)
Итак, отсмотрела два фильмеца про замечательного доктора.
Поделюсь впечатлениями. В принципе, в очередной раз убедилась, откуда у современных триллеров уши растут. В первом фильме - полный джентльменский набор: безумный доктор с жутко трагичным прошлым, много жутких машин, изобретённых им, в обязательном порядке месть за погибшую жену в виде всех казней египетских. И, конечно, один бравый сыщик, спасающий мир от означенного доктора. Начнём капсить.

Вот такой там Винсент Прайс.

И вот такой

Вот с такими глазами

Люблю его

Это доктор Файбс применяет вулканский захват а иначе не знаю, как это обозвать к водителю очередной жертвы

Гадость-пакость. Нервным не смотреть

Второй фильм несколько нелогичен и туповат. Хотя, почти что все сиквелы этим грешат, так что я не в претензии Но мистер Прайс по-прежнему великолепно играет глазами


Египетская тема, имхо, там как-то не ко двору... К тому же много совершенно бессмысленных убийств чисто-ради-кровищи. Да и вообще, фильм откровенно из пальца высосан...
Так же там присутствует Питер Кушинг О чём я раньше не знала, поэтому и не смотрела О__о в качестве приглашённой-специально-для крошечного-эпизода-звезды.

@темы: капсы и фотографии, фильмы, отзывы и рецензии

---

Борис Карлофф арт

[Алонсо Кехана]

Автора не знаю...

@темы: арт, актёры

---

Дом Ужасов Доктора Страха / Dr. Terror's House of Horrors

[Сай-ка]

09.03.2010 в 18:56

Пишет  Scary Movie:

Дом ужасов доктора Террора / Дом Ужасов Доктора Страха / Dr. Terror's House of Horrors / Die Todeskarten des Dr. Schreck



Год выпуска: 1965
Страна: Великобритания
Жанр: мистика,ужасы,триллер
Режиссер: Фредди Францис (Freddie Francis)
В ролях: Питер Кушинг / Peter Cushing ,Кристофер Ли / Christopher Lee, Нил МакКалум / Neil McCallum, Алан Фриман / Alan Freeman, Рой Касл / Roy Castle, Майкл Гофф / Michael Gough, Дональд Сазерленд / Donald Sutherland
IMDB: 6.60 (1 296)

Описание, факты, кадры, скачать

Описание:
До шестидесятых годов прошлого века на жанровом рынке Великобритании бал правила единственная студия, Hammer Films, но в начале десятилетия у нее появился серьезный конкурент в лице Amicus Productions, основанной американскими продюсерами Милтоном Суботски (Milton Subotsky) и Максом Розенбергом (Max Rosenberg). Суботски, перебравшийся в Британию в начале 1959-го года, отвечал там за весь креатив, а его заокеанский партнер, Розенберг, заведовал финансами, что оказалось идеальной комбинацией. Собственно, идея «замутить» свою студию в Лондоне возникла у партнеров потому, что в Британии той поры действовали существенные налоговые послабления для кинопроизводителей, а успешный хоррор-прорыв Хаммера в пятидесятых гарантировал хорошую прибыль с недорогих жанровых картин, разумеется, при условии их аккуратного бюджетирования Самым первым фильмом Амикус, которая тогда еще, впрочем, так не называлась, стал «Город Мертвых» («City of the Dead», a.k.a. «Horror Hotel», 1959), в котором рассказывалось о жутких человеческих жертвоприношениях и колдовстве. Стоившая всего пятьдесят тысяч фунтов, лента собрала в прокате неплохие деньги, которые Суботски потратил на финансирование трех рок-н-рольных мюзиклов («Ring-A-Ding Rhythm» (1960), «It's Trad, Dad» (1961), «Just For Fun» (1961)) и одного семейного фильма про умную и отважную собаку, «Lad, A Dog» (1962) Однако в 1964-м году партнеры вновь вернулись к хоррору в лице «Дома Ужасов Доктора Страха», и в дальнейшем уже на всякие глупости не отвлекались, выдавая на-гора один жанровый хит за другим.
Итак, прародитель всех хоррор-анталогий Амикус рассказывает следующую историю: в купе поезда, в котором уже едут пятеро мужчин, подсаживается таинственный доктор Шрек, профессор парапсихологии и оккультных наук. Задремав, господин Шрек роняет на пол свой портфель из которого вываливается колода карт таро, а попутчики, заинтересовавшись, просят его предсказать их будущее. Доктор Шрек любезно соглашается и предсказывает одному из них погибнуть от руки оборотня, другому принять смерть от умного растения, третьему — поплатиться за воровство музыки Вуду, четвертому — умереть от собственного эго, а пятому — пасть жертвой вампира. Разумеется, никто из пассажиров в удивительные предсказания доктора не поверил, но на конечной станции их всех ждал большой сюрприз...

Дополнительно:

Основой «Дома» стали получасовые истории, написанные Милтоном в конце сороковых для телевизионного хоррор-сериала, который, впрочем, так и не был реализован. Придумав для этих историй связующее звено в лице зловещего доктора Шрека с колодой карт таро, Суботски убедил Розенберга найти необходимые деньги для финансирования проекта, чем тот и занялся, попутно дав ленте название, «позаимствованное» им у компиляции немецких хоррор-фильмов, которую он прокатывал по Штатам в начале сороковых. Суботски, в свою очередь, без зазрения совести «позаимствовал» у Hammer некоторых ее постоянных актеров и режиссера Фредди Франциса, которому поручил постановку фильма со стотысячным бюджетом. Главных звезд Хаммера, Кристофера Ли и Питера Кушинга, переманить было не сложно, так как, помимо денег, Суботски предложил актерам нетипичные для них амплуа — харАктерную роль для Кушинга, щеголяющего в фильме усами, бородой, и немецким акцентом, и драматическую роль для Ли, дававшую ему отличную возможность показать свой широкий актерский диапазон. Также, из завсегдатаев Хаммера на съемки позвали Майкла Гоффа, а «в нагрузку» к ним пошел популярный телевизионный диджей Алан Фриман и молодой канадский актер Дональд Сазерленд. Еще в картине должен был сниматься известный джазовый музыкант Акер Билк (Acker Bilk), но перед самым началом съемок он слег с сердечным приступом, и его заменили на не менее известного Роя Касла, отлично игравшего (помимо прочего) на трубе. Проблема с Акером, как потом оказалось, для этого фильма не стала единственной. Через две недели после начала съемок у партнеров внезапно кончились деньги, так как часть инвесторов неожиданно отказалась от участия в проекте, и тогда Суботски был вынужден платить актерам и рабочим студии из своего кармана, пока Розенберг в Америке судорожно искал дополнительное финансирование. Деньги ушлый американский еврей, разумеется, нашел, благодаря чему съемки удалось закончить с перерасходом в пять тысяч фунтов, но на горизонте неожиданно нарисовалась другая проблема — отсутствие музыки. Изначально, саундтрэк был заказан Табби Хэйесу (Tubby Hayes), который появился в ленте в качестве одного из участников ансамбля, но не сумел придумать ничего путного, что, разумеется, повергло продюсеров в ужас. Однако на помощь пришел Фредди Францис, посоветовавший нанять для «озвучки» фильма Элизабет Лютьенс (Elisabeth Lutyens), которая с успехом справилась с поставленной задачей. На этом, слава богу, злоключения фильма завершились, и он с большим успехом прошел по экранам британских кинотеатров, потеснив продукцию конкурентов из Hammer. Увидев, что формат хоррор-антологии успешно работает, Amicus начала специализироваться на выпуске подобных фильмов, для чего были вполне прозаические причины. Во-первых, в антологии зрителю всегда найдется на что посмотреть, и даже если какая-то из историй покажется кому-нибудь скучной, то из кинотеатра все равно никто не уйдет, зная, что через несколько минут начнется другой, возможно, намного более интересный сюжет. А во-вторых, для этих фильмов можно было нанять кучу именитых актеров за копейки, так как на каждого из них приходилось всего несколько съемочных дней, а звездные имена на афишах приносили ощутимый доход. Стратегия беспроигрышная!Честно говоря, режиссер из Фредди Франциса весьма посредственный, зато оператор он просто замечательный, что лишний раз подтверждает и этот фильм, снятый (не им, но под его чутким руководством в роскошном широкоформатном техниколоре. Истории, которые рассказывает нам доктор Шрек в потрясающем исполнении Питера Кушинга, в большинстве своем скучные и инфантильные, хотя сегмент с участием Майкла Гоффа и Кристофера Ли, благодаря их исключительным актерским дарованиям, на общем фоне смотрится неплохо. Если ранжировать эпизоды антологии по уровню «хорошести» и интересности, то два первых места займут «Werewolf» с Нилом МакКалумом и «Disembodied Hand» с Ли, на почетном третьем месте окажется «Vampire» с Дональдом Сазерлендом, ну а последние две позиции займут невменяемая «Voodoo» с трубачом Каслом, и маловменяемая «Creeping Vine» с Аланом Фриманом. Никакого саспенса, я уж не говорю про хоррор, во всех этих историях нет и в помине, что не удивительно, принимая во внимание ультракороткий хронометраж каждого эпизода. Зато перформанс Кушинга, повторюсь, просто бесподобен, и эту ленту стоит посмотреть хотя бы ради него одного
Не смотря на все свои недостатки, этот фильм обладает неоспоримой исторической ценностью, поэтому всем поклонникам британского культа вообще, и фильмов студии Amicus в частности, посмотреть его нужно обязательно. Что же касается более широкой аудитории, то им эта картина наверняка покажется скучной и старомодной, в чем, положа руку на сердце, есть большая доля истины.

Интересные факты:

- Кинокартина включёна Стивеном Кингом в 100 наиболее значимых фильмов жанра с 1950 по 1980 год.

Кадры из фильма:



Скачать:
Качество: DVD5
Формат: DVD Video
Видео кодек: MPEG2
Аудио кодек: AC3
Видео: PAL 16:9 (720x576) VBR Auto Letterboxed
Аудио: Russian (Dolby AC3,192kbps, 2 ch) English (Dolby AC3,192kbps, 5 ch) English (Dolby AC3,192kbps, 2 ch)
Размер: 3.92 GB

rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=2427808

@темы: триллер, оборотни, вампиры, смерть (или жнец, как персонаж), ужасы, фильмы, скачать

---

[horrorclassic]

Приветствую вновь прибывших участников. Располагайтесь, будьте как дома. )
Участие в жизни и развитии сообщества, а так же ненавязчивая реклама его приветствуются.

@темы: арт, организационное

---

[The White aka Artemis]

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

Старый Филин Джон Кэррэдайн

[Добрый Разбойник]

"The Secret of NIMH" (1982)

@настроение: пикспамим, ага

@темы: фото, актёры

---

Мой отзыв о фильме "I, Monster " (1971)

[Алонсо Кехана]

У безделья есть и свои плюсы. Например, я могу смотреть фильмы, на которые раньше катастрофически не хватало времени. Приступаю к разбору очередного фильма на тему Джекилла и Хайда.
Кино это, с одной стороны, отнесло меня к тем временам, когда я смотрела все фильмы студии Hammer с Ли и Кушингом и наслаждалась этим. С другой стороны, фильм показался каким-то плоским. Или времена любви к Хаммеровским ужасам прошли для меня безвозвратно, или просто есть с чем сравнивать. В первую очередь сравниваю, конечно, с книгой. В принципе, канонично, но постоянно чего-то не хватает. Недоделки какие-то чувствуются. И зафиг надо было давать героям другие имена? Оо Но и поведение "Джекилла" - Ли мне непонятно. Как истинный учёный, он должен был все свои зелья проверять НА СЕБЕ. А этот? Сначала на кошке, потом ваще на женщине. О__о Это не англицкий джентльмен, это сука. Потом я стала сравнивать со старо-добрым глухонемым американским берриморовским Джекиллом. Тут уж не знаю, то ли Джон как актёр классом повыше Криса Ли (извиняюсь, если чё...), то ли дело в постановке, но за 50 лет до означенного фильма снимать умели шикарно. Берримор - Джекилл красивый, наделён прекрасными манерами, умный, талантливый. Гадость делает строго лишь в научных целях. А что мы видим здесь? Мало того, что сука, да ещё и персонаж с явными наркоманскими наклонностями и вечным желанием сделать гадость. Хайд - Берримор воистину страшен. Этакий городской демон. Гроза всего светлого. А что мы видим через 50 лет? Наркоман! Весь облик Криса Ли говорит: "Да! Я наркоман, и я, сцуко, этим горжусь!" Трагизм ситуации ваще отсутствует. Кто видел борьбу Джекилла и Хайда в исполнении одних лишь глаз Джона Берримора, поймёт. Питер Кушинг проявляет себя только в самом конце, когда убивает проклятого монстра. А на протяжении всего фильма, на мой взгляд, он какой-то смазанный и незаметный. У него бывали роли гораздо получше...
Вот такой анализ. Повторяю, всё это - лишь моё субъективное мнение. Люблю всех.
Зонне.

---

Баннер

[horrorclassic]

<a href="http://www.diary.ru/~horror-clas"><img src="http://static.diary.ru/userdir/1/1/8/5/1185372/42024958.gif"></a>

Распространение приветствуется. )

---

Очень полезная книга

[horrorclassic]

20.02.2010 в 21:34

Пишет  Scary Movie:

Книга ужаса. История хоррора в кино
Книга ужаса. История хоррора в кино / The Monster Show: A Cultural History of Horror



Автор: Дэвид Дж. Скал
Издательство: Амфора, 2009 г.
Твердый переплет, 352 стр.
ISBN 978-5-367-00860-9
Тираж: 5000 экз.
Формат: 84x108/32 (~130х205 мм)

Глобальное исследование хоррора во всех его проявлениях – от доктора Калгари до доктора Ганнибала. Дэвид Дж. Скал, американский культуролог, известный специалист по «темной» фантастике, подробно и со знанием дела разбирает явление, которое он называет «симптомом болезни общества» и вместе с тем – одним из самых притягательных зрелищ 20-го века. История появления на экране книжных героев Дракулы и Франкенштейна, германская школа ужаса, всплеск интереса к хоррору во время Великой Депрессии, его проникновение в поп-культуру и многое другое… Дэвид Скал написал книгу, поистине захватывающую дух и леденящую кровь.
Монстры повсюду, они не только на экране, они — среди нас.
Шоу начинается…


Это лучшая книга о хорроре, которую я когда-либо читал…
Роберт Блох, автор романа «Психо»

Скажи мне, чего ты боишься, и я скажу, кто ты.
Стефан Демьянович, «The Washington Post Book World»

Провокативное и мастерски написанное исследование, затмевающее «Пляску смерти» Стивена Кинга… «Kirkus Reviews»

Жестко, остро, бестактно и виртуозно… Ужасно увлекательно.«Library Journal»

Да от этой книги просто невозможно оторваться!«Fangoria»

На Озоне



Кто найдет в сети - делитесь!)))

---

Борис Карлофф

[Алонсо Кехана]

КАРЛОФФ (Karloff) Борис (23. 11. 1887 — 02. 02. 1969), англо-американский актер. Настоящие имя и фамилия — Уильям Генри Пратт (William Henry Pratt).
Отказавшись от дипломатической карьеры, эмигрировал в Канаду, где путешествовал с различными театральными труппами. В 1916 дебютировал в кино в массовке в фильме с участием Анны Павловой. Позднее регулярно снимался в эпизодах, как правило, в отрицательных ролях, зарабатывая на жизнь вождением грузовиков. С приходом звука в кино глубокий, идеально поставленный голос Карлоффа оказался важным преимуществом, но по иронии судьбы в ряде лучших своих картин ему предстояло играть немые роли.
На большом экране Уильям Пратт дебютировал в эпизодической роли в фильме "The Dumb Girl of Portici" (1916). Через три года он вернулся в Голливуд и начал активно сниматься в кино.
Хотя первый успех пришел к нему после фильма "Криминальный код", он сыграл более 60 эпизодических ролей, прежде чем в 1931 году прославился в роли Чудовища в фильме "Франкенштейн"
Когда Бела Лугоши отказался от роли чудовища в фильме «Франкенштейн» (Frankenstein, 1931), опасаясь, что грим сделает его неузнаваемым, режиссер Джеймс Уэйл взял на ту роль Карлоффа. Тяжелый грим, наложение которого занимало 4 часа, не мог скрыть великолепной нюансировки игры актера. Он повторил ту же роль в двух сиквелах, превзошедших оригинал: «Невеста Франкенштейна» (The Bride of Frankenstein, 1935) и «Сын Франкенштейна» (Son of Frankenstein, 1939). Позднее зрители ассоциировали Карлоффа только с образами чудовищ и убийц.
Среди его лучших ролей — работы в картинах «Старый темный дом» (The Old Dark House, 1932), «Черный кот» (The Black Cat, 1934), «Черная комната» (The Black Room, 1935) и в фильмах продюсера Вэла Лютона «Похититель тел» (The Body Snatcher, 1945), «Остров мертвых» (Isle of the Dead, 1945) и «Бедлам» (Bedlam, 1946). В 1969 году он сыграл стареющую звезду фильмов ужаса в ленте Питера Богдановича «Мишени» (Targets, 1968). В частной жизни Карлофф был образцовым джентльменом, занимался благотворительностью в пользу нуждающихся детей, записал детскую пластинку.

пикспам

---

Носферату - симфония ужаса.

[The White aka Artemis]

Классика, которая не стареет – наверное, только так можно охарактеризовать фильм «Носферату - симфония ужаса», являющийся третьей попыткой экранизации бессмертного романа Брэма Стокера «Дракула» и вторым фильмом, дошедшим до наших дней.
Сюжет фильма переносит нас в первую треть 19 века. Хуттер – агент по продаже недвижимости – вынужден по долгу службы отправиться далеко-далеко, куда точно для меня так и осталось загадкой, но есть весьма сильные подозрения, что в Трансильванию к тамошнему графу Орлоку, вознамерившемуся купить себе дом в Европе.
Приехав туда, Хуттер обнаруживает, что граф – не кто иной, как вампир. Оптимизма, понятное дело, эта новость Хуттеру не прибавляет, и он начинает думать о том, как бы побыстрее закончить со своей работой и свалить от гостеприимного хозяина куда подальше.
Ну а дальше я рассказывать не буду. Лучше один раз увидеть, чем сто раз услышать.
Атмосфера этого фильма очень мистическая то ли из-за темы, то ли из-за того, что в то время кинематограф только-только начал развиваться. Игра актёров весьма своеобразна, поскольку кино в то время было немым. Это чем-то напоминает театр – все действия и эмоции преувеличены и нереалистичны.
В роли графа Орлока – главного злодея – Макс Шрек. Для меня он навсегда останется лучшим вампиром в истории мирового кинематографа. Нет ни голливудского лоска, ни псевдоромантики. Он действительно похож на мертвеца, восставшего из гроба – высокий, худощавый, сутулый, неживой.
Очень порадовала и актриса, играющая невесту Хуттера. Хотя ей самой вампиршу играть впору. И сам Хуттер не плох. Жизнерадостный только очень.
Я считаю, что этот фильм обязательно должен быть в коллекции каждого любителя фильмов ужасов.
Скачать его можно вот здесь:
BestHorror

@темы: вампиры, классика жанра

---

Винсент Прайс

[afina doran]

Биография:
Винсент Леонард Прайс младший, родился в Сент-Луисе, штат Миссури, США, 27 мая 1911 года. Его отец Винсент Прайс был главой компании по производству кондитерских изделий, а мать Маргарет - директором собственной школы. В отличие от старших братьев и сестёр, Винсент довольно рано стал увлекаться музыкой и театральными постановками. Самое большое впечатление на него производили ранние фильмы ужасов, среди которых самым любимым был «Доктор Джекилл и мистер Хайд».

В 1929 году Винсент поступил в престижный университет Йель, и там стал ходить на курсы истории мировой художественной культуры. Там же сделал и первые шаги в кино. Он снимался в студенческих короткометражках, на тему, которую задавали преподаватели. В 1933 году настали времена «великой депрессии», но Винсент сумел найти работу преподавателя в одной из школ Нью-Йорка. А через год уже читал лекции в Лондонском институте. Работая в Лондоне, Прайс сильно полюбил театр. А после того как он увидел Джона Гилгуда в роли Гамлета, у него появилась тайная мечта самому однажды оказаться на сцене. Тогда он бросил преподавательскую деятельность и записался в один из театров Бродвея. Режиссёров привлекли его внешность и высокий рост и первым спектаклем, в котором он получил, хоть эпизодическую, но роль, стал мюзикл "Чикаго". В дальнейшем он играл спектакли классического репертуара и в основном во второстепенных ролях, самый известный — спектакль «Виктория Реджино» 1935 года. История о жизни королевы Виктории. Два года Винсент играл в «Виктории Реджино», пока не подружился с двадцатидвух летним актёром и режиссёром Орсоном Уэллсом и вместе с ним ним перешёл в Театр Меркури. Помимо хороших главных ролей, Винсент нашёл в Театре Меркури свою любовь - актрису Эдит Баррет, которая в 1936 году, в одном из спектаклей играла любовницу Винсента. Их роман закончился свадьбой 24 апреля 1938 года. В том же году Винсент подписал контракт со студией «Universal pictures» и сыграл вместе с Констанс Беннет, которая находилась тогда на пике своей славы, в фильме «Service de luxe». Критикам понравилась игра Винсента Прайса, его назвали открытием года. Карьера пошла вверх, он стал сниматься всё чаще и чаще. Двадцативосьми летний актёр стал настоящим лицом студии «Universal». Он играет в фильмах: «Частная жизнь Елизаветы и Эссекса», «Башня смерти», «Человек-невидимка возвращается», «Зелёный ад», «Дом о семи шпилях». Но в 1940 году, Прайс уходит из кинокомпании. И в том же году подписывает семилетний контракт со студией «20th century FOX».

В августе 1940 года родился его сын, Винсент Баррет Прайс. Винсент очень любил своего сына и практически всё свободное время проводил с ним. В декабре 1041 года актер возвращается на Бродвей и играет там главную роль в триллере "Улица ангелов". В тот год, 7 декабря японские войска разбомбили Пёрл-Харбор, а Винсент Прайс создал на сцене образ фашистского лидера. Умного и харизматичного, но с садистскими наклонностями. Публика ненавидела его персонажа, но актёру это нравилось. Похоже, он нашёл свою нишу в кино. В гГолливуд он вернулся, полностью осознав, что отрицательные персонажи — его истинное призвание. Он играет имперского прокурора в фильме студии "20th century FOX" «Песня Бернадетт». Далее пошли фильмы: «Уилсон», «Королевский скандал», «Лора», «Ключи от царства небесного». Особенно успешным был детектив «Лора», самому Прайсу он очень нравился. В 1946 году, Винсент снялся в триллере «Dragonwyck» и в «Shock». Эти два фильма стали очень популярными и в них появился тот Винсент Прайс, каким его все знают и по сей день. Однако на фоне успешной карьеры личная жизнь мистера Прайса начинает катиться под гору и в 1948 году, после 10 лет совместной жизни, Винсент Прайс и Эдит Баррет подают на развод. Восьмилетний сын Винсента остался с матерью.
В октябре 1949 Винсент Прайс публично объявил о своей свадьбе. Его вторая жена Мэри Грент, была дизайнером костюмов.

В 1951 Винсент Прайс, помимо съёмок, проводит лекции по мировой художественной культуре и актёрскому мастерству в лос-анджелесских колледжах. Так же Винсент совместно с женой создаёт свою собственную художественную галерею. Прайс покинул кинокомпанию "20th century FOX" по истечении срока контракта и получил статус свободного актёра. Тем самым он значительно расширил свою коллекцию злодеев. Он играет отрицательную роль шоумэна в комедии «Champagne for Caesar»(1950год). А также снимается с Джейн Рассел в фильмах: «Женщина его мечты» и «The Las Vegas Story».

В 1953 году карьера Винсента Прайса резко поменяла направление. Он сыграл главную роль в фильме ужасов «Дом восковых фигур». Гениальный скульптор Генри Джаред создал музей восковых фигур, но тот сгорел вместе с ним, из-за его подлого компаньона, а через год кто-то строит новый музей и тамошние экспонаты очень напоминают без вести пропавших людей... Винсент Прайс становится ещё более популярным чем ранее. В середине пятидесятых он появляется в фильмах «Сын Синдбада» и «Серенада», но его всё больше и больше тянет к фильмам ужасов. В 1958 году Винсент Прайс играет главную роль в фильме ужасов «Муха». Его персонаж — учёный Фрэнк ДеЛамбре, экспериментировавший с трансформацией и в результате совместивший свои гены с генами мухи и постепенно превращающийся в чудовище. На Прайса обращает внимание режиссер Уильям Касл и в результате появляются такие фильмы, как «Тинглер» и «Дом на холме призраков». Фильмы Касла были напряжёнными, магнитическими, шокирующими, внезапными и, конечно же, жуткими. Зрители обожали Прайса и ставили его в один ряд с такими легендарными актёрами жанра ужаса как Борис Карлофф и Бела Лугоши.

В 1960 году Винсент Прайс вступил в "Ассоциацию Американских кинокартин". Эта ассоциация занималась созданием фильмов ужасов для подростков. Там он и познакомился с молодым режиссёром Роджером Корманом. Корман хотел экранизировать новеллы Эдгара Аллана По и в Винсенте видел идеального исполнителя главной роли для «Падения Дома Ашеров». «Он был интеллигентным, джентльменом и аристократом. Именно его я вижу персонажем Эдгара По…» Корман пригласил Прайса на главную роль и в следующей экранизации По, «Колодец и маятник». Винсент действительно был идеальным кандидатом. Его внешний вид, голос, манера игры - всё было так, как надо для этих фильмов. В 1963 году был снят «Ворон» по мотивам одноимённого стихотворения Эдгара По. В этом фильме Винсенту составили компанию мастера ужасов Питер Лорр и Борис Карлофф. Получилась хорошая комедия-сказка. Следующая экранизация По стала самой популярной - «Маска красной смерти», где Винсент сыграл принца Просперо, который пытался спастись от страшной эпидемии, поклоняясь дьяволу. Эта роль считается одной из самых лучших ролей Винсента Прайса. В том же году вышла «Гробница Лигейи».

В 1962 году Винсент Прайс стал отцом во второй раз, у него родилась дочка Виктория.

В шестидесятых Винсент написал автобиографическую книгу, книгу о художественном искусстве и энциклопедию монстров вместе со своим сыном Барретом. Винсент и Мэри также написали кулинарную книгу с рецептами, собранными по всему миру.

Но к семидесятым карьера Прайса пошла на спад. Он сыграл в фильмах: «Великий инквизитор», «Продолговатый ящик», «Крик и снова крик», «Крик Банши». Но эти фильмы не были сильно востребованы зрителями и не произвели положительного впечатления на критиков. 27 мая 1971 года Винсенту Прайсу исполнилось шестьдесят лет. Его карьера шла на спад. Однако в этом же году он отправился в Лондон на съёмки фильма «Ужасный доктор Фибс». Дальше последовал «Театр крови», где Прайс снова удивил всех своими актёрскими способностями. На съёмках этого фильма Винсент Прайс познакомился с австралийской актрисой Корал Браун. Они влюбились друг в друга и после 25ти лет брака Винсент ушёл от второй жены. 24 октября 1974 года он женился на Корал Браун, купил новый дом и начал новую жизнь в Лос-Анджелесе. После выхода в 1974 году фильма «Сумасшедший дом», Винсент Прайс долго не снимался в кино. Он начал сниматься в рекламе, появляться в различных телепередачах, вести кулинарные программы, играть в ТВ-постановках и в Бродвейских спектаклях. Среди его ролей - писатель Оскар Уайлд, Капитан Крюк, Дьявол)

Но к восьмидесятым фанатам опять захотелось увидеть Винсента в фильмах ужасов. И Прайс вернулся на большие экраны с фильмом «Клуб монстров», в этой хоррор-комедии Прайс играл в дуэте со своим старым другом Джоном Каррадайном. А в 1982 году, молодой аниматор по имени Тим Бертон попросил Винсента прочитать закадровый текст для короткого мультфильма «Винсент». Этот мультфильм повествует о мальчике, который послушный и хороший, но он хочет быть таким как Винсент Прайс. Примерно в то же время Майкл Джексон попросил Прайса прочитать стихотворение в своей песне Thriller. А в 1983 году на экраны вышел фильм «Дом длинных теней», где собрались все четыре мастера ужаса: Винсент Прайс, Джон Каррадайн, Кристофер Ли и Питер Кашинг. В 1987 году семидесятипятилетний актёр сыграл русского эмигранта в фильме «Августовские киты». Винсент выглядел уставшим. К восьмидесятилетию он заболел болезнью Паркинсона. Многие из его друзей к тому времени уже умерли. Не было ни Джона Каррадайна, ни Бориса Карлоффа, ни Питера Лорра. Но Винсент не хотел сдаваться и продолжал сниматься в кино. В 1990 году на экраны вышел фильм «Эдвард руки-ножницы», режиссёром которого был Тим Бартон, с Джонни Деппом в роли Эдварда. Прайс сыграл старого профессора, его создателя. Из-за болезни актера первоначальное количество сцен с ним было урезано почти вдвое.

После этого фильма случилась личная трагедия. В мае 1991 года Корал Браун умерла после долгой борьбы с раком. Её смерть стала большим потрясением для Прайса. В последние годы жизни Винсент не снимался в кино. Он участвовал в ТВ-постановке под названием "Сердце справедливости" вместе с Дэннисом Хоппером, и озвучил персонажа мультфильме.
А 25 октября 1993 года Винсент Прайс умер в своём доме в Лос-Анджелесе.

Интересные факты:
Он участвовал в популярном интеллектуальном шоу «Вопросы на 64000 долларов» и победил в нём.

Его голос звучит на первом альбоме Элиса Купера «Добро пожаловать в мой кошмар» (1975).

С 1962 по 1971 год он купил более 50 тысяч предметов искусства, включая работы Рембрандта, Сальвадора Дали и Пабло Пикассо.

Винсент Прайс имел множество предрассудков и верил в приметы. Шутил, что на входной двери его дома на всякий случай висят подкова и распятие.

Актер имел свой собственный букинистический рассыльный клуб, специализировавшийся на детективах и фантастике.

Прайс был близким другом актрисы Кассандры Петерсон, известной под именем Эльвира.

В начале своей карьеры Прайса часто не брали на второстепенные роли, так как продюсеры отказывались, чтобы второстепенный персонаж был выше главного героя.

Академия фантастических фильмов, фэнтази и фильмов ужасов вручила актеру в 1986 году свой приз «Сатурн» за многолетнюю кинематографическую карьеру. Аналогично поступили в 1984 году на международном кинофестивале «Fantasporto».

У актера есть две звезды на Аллее славы: за кинокарьеру и телевизионную карьеру.

Фильмография:
На IMDB

@темы: Vincent Price

---

[horrorclassic]

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

Ссылки

[Алонсо Кехана]

Здешнее сообщество, посвящённое Кристоферу Ли: pay.diary.ru/~absolutlee/
В контакте: vkontakte.ru/club3560729
Фильмы Тода Браунинга (и не только) с Лоном Чейни на торренте: rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=2134672

---

Max Schreck

[Алонсо Кехана]

Максимилиан Шрек родился в Берлине 6 сентября 1879 года. Актёрскую подготовку он получил в Берлинском государственном театре, в котором обучался до 1902 года. Его актёрский дебют состоялся на театральной сцене в городе Шпайер, а затем в течение двух лет он гастролировал по Германии, выступая в Циттау, Эрфурте, Люцерне, Бремене, Гере и Франкфурте-на-Майне. Затем он вернулся в Берлин где вступил в театральную труппу прославленного Макса Рейнхардта. Многие члены этой труппы, также как и Макс, внесли впоследствии существенный вклад в кинематограф.

С 1915 по 1918 годы Шрек принимал участие в Первой мировой войне. В 1919 году он вступил в труппу Мюнхенского камерного театра, на сцене которого выступал в течение последующих трёх лет. Наиболее примечательной его ролью в Мюнхене стал хозяин фрик-шоу Глубб в дебютной пьесе Бертольта Брехта «Барабаны в ночи». В это же время состоялся его дебют в кино. В нескольких фильмах вместе с ним появилась и его жена, Фанни Норманн, брак с которой состоялся в 1910 году.

В 1922 году кинокомпания Prana Film пригласила Макса на роль графа Орлака в своём первом фильме «Носферату. Симфония ужаса». Сразу же после выхода фильма на экран компания объявила себя банкротом, чтобы избежать выплат авторских издержек вдове Брэма Стокера Флоренс. Лысый, худощавый, с жилистыми руками и длинными ногтями граф Орлок, образ которого создал Макс, производил неизгладимое впечатление на публику.

Спустя два года Шрек снялся ещё в одном фильме режиссёра «Носферату» Фридриха В. Мурнау «Финансы великого герцога», который совершенно не имел успеха у публики. В дальнейшие годы Шрек продолжил свою карьеру в кино, при этом не оставив и работу в камерном театре Мюнхена. 19 февраля 1936 года Шрек играл роль инквизитора в пьесе «Дон Карлос», по окончании которой почувствовал себя плохо и был отправлен врачом в больницу. На следующее утро, в возрасте 56 лет, Макс Шрек умер от инфаркта.

на инглише

There is some confusion as to Schreck's actual date of birth. Some sources state his date of birth as September 6, 1879, while others claim it to be June 11, 1879.

Schreck received his training at the Staatstheater in Berlin. He made his stage debut in Messeritz and Speyer, and then toured Germany for two years appearing at theatres in Zittau, Erfurt, Bremen, Lucerne, Gera, and Frankfurt am Main. Schreck then joined Max Reinhardt's celebrated company of performers back in Berlin. Many of Reinhardt's troupe made a huge contribution to the cinema.

Schreck served in World War I from 1915-1918. For three years between 1919 and 1922, Schreck appeared at the Munich Kammerspiele, including a role in the expressionist production of Bertolt Brecht's debut, Drums in the Night (in which he played the 'freakshow landlord' Glubb). During this time he also worked on his first film Der Richter von Zalamea, adapted from a six-act play, for Decla Bioscop. In 1922, he was hired by Prana Film for their first and only production, Nosferatu. The company declared themselves bankrupt after the film's release to avoid paying copyright infringement costs to an irate Florence Stoker, the widow of Dracula author Bram Stoker. Schreck's Count Orlok, with his bald, rat-shaped head and long spidery fingers, remains a haunting character.

In 1923, Schreck appeared as a blind man in the acclaimed film Die Strasse. Schreck's second collaboration with Nosferatu director F.W. Murnau was decidedly less successful with the ill-conceived 1924 comedy Die Finanzen des Grossherzogs. Even Murnau did not hesitate to declare his contempt for the picture.

In 1926, Schreck returned to the Kammerspiele in Munich and continued to act in films right through the advent of sound until his death. He was married to actress Fanny Normann, who appeared in a few films, often credited as Fanny Schreck. Schreck had at least one brother named Augustin Schreck, who also fathered Max Schreck's niece, actress Gisela Uhlen (born Gisela Friedhilde Schreck).

Curiously, the word schreck is also the German word for fright, or terror. It comes from the Middle High German word schrecken: to frighten, or terrify. Because of this, many authors who were unaware of Schreck's on-stage credits (and ignorant of the rather sparse details of his personal life) speculated that there was really no such person, and that Schreck was, in fact, some well-known actor who had chosen to adopt a pseudonym for his role in Nosferatu. One of the prime "suspects" was Alfred Abel; however, a careful examination of the photographs of these two actors is sufficient to dispel such notions. Schreck died on February 19, 1936 of a heart attack.
Myths abound about Schreck, who apparently never appeared on the set without his make-up. His surname means 'fright' in German, and is clearly a stage name, but it is claimed that at least at the time nobody knew his true identity. This has led to many rumours about him, from stories of him being a criminal on the run, to those who believe that he was a vampire, a rumour which became the basis for Elias Merhige's 2000 film Shadow Of The Vampire.

He was married to the actress Fanny Schreck from 1910 until his death in 1936 at the age of 57. His wife outlived him by 15 years.

пикспам

Видео

---

Сэр Кристофер Ли.

[afina doran]

Биография:
Сэр Кристофер Фрэнк Карандини Ли (Кавалер орденов Британской Империи и Святого Иоанна Иерусалимского), занесенный в Книгу рекордов Гиннесса как актёр, снявшийся в самом большом количестве фильмов (238 картин), из них 69 фильмов ужасов, родился 27 мая 1922 года в Белгравии, Вестминстер, Англия. Его отец — Джеффри Троллоп Ли, подполковник 60-го корпуса королевских стрелков. Он также был одним из самых уважаемых английских спортсменов-любителей. Мать, маркиза Эстель Мария Карандини де Сарзано, признанная красавица периода Эдвардианства, была моделью для картин и скульптур многих великих художников и скульпторов той эпохи, таких как Освальд Бёрли и Олив Снелл; более того, Клэр Шеридан сделала её скульптуру. Прапрадед Ли по материнской линии был итальянским политическим эмигрантом.
В 1926 году его родители развелись, после чего мать Кристофера увезла его вместе с его старшей сестрой Ксандрой в Швейцарию. Там, после вступления в Академию мисс Фишер в Венгене, юный Кристофер сыграл в 1931 году свою первую роль — злодея Румпельштихцена в одноименной школьной постановке по сказке братьем Гримм. Через некоторое время семья вернулась в Лондон, где Кристофер продолжил свое обучение в частной школе. Его мать вновь вышла замуж – за банкира Харкурта Роуза, дядюшку создателя Джеймса Бонда, Яна Флеминга.

После школы Ли пытался поступить в Итон, однако не преуспел; собеседование не прошло для него даром – Кристофер смог пообщаться с известным писателем того времени M. Р. Джеймсом. В своей автобиографии Ли заявлял, что Джеймс оказал на него очень большое влияние; через шестьдесят лет Кристоферу придется даже сыграть роль этого писателя. Так или иначе, высшее образование Ли получал в Колледже Веллингтона, где ему все же удалось получить стипендию по классической литературе. После окончания обучения работал служащим в нескольких Лондонских погрузочных компаниях.

В июне 1939-го Кристофер присутствовал на казни Юджина Вайдмана – последней публичной казни в истории Франции.

В 1939-ом Кристофер добровольно вступил в ряды финских вооруженных сил во время Зимней Войны против СССР; впрочем, по признанию самого Ли, британские силы пробыли в Финляндии всего пару недель, причем все это время их держали достаточно далеко от сил армии Советов. Следом Кристофер перевелся в Королевские Военно-Воздушные Силы, а затем – в разведку; во время Второй Мировой он работал в «Пустынном патруле» – особом разведывательном подразделении, действовавшим в Северной Африке. Некоторое время Кристофер работал в Южной Африке, где проходил курс обучения по специальности пилота; проблемы со зрением, однако, вынудили его бросить учебу. В конце концов, он устроился на должность офицера-шифровальщика в одном из эскадронов ВВС; в этом качестве он прошел Сицилию и Италию. На DVD-диске к фильму «Властелин колец», в одном из аудиокомментариев он упоминал, что успел поработать и в спецназе; впрочем, все детали работы подобных подразделений до сих пор находятся под грифом «совершенно секретно». Вскоре после окончания войны Ли покинул ВВС.

В 1946 году Ли заключил семилетний контракт с кинокомпанией «Rank Organisation». На это решение повлиял его двоюродный брат, итальянский посол в Англии — Николо Карандини. Начал учиться в драматической школе, выступал в театре и на радио, сыграл несколько небольших ролей в кино. В 1947 году поступил в актёрскую школу. В 1948 году, играя эпизодическую роль в фильме «Гамлет», знакомится с Питером Кашингом. В 1957 году принял предложение студии «Хаммер» и снялся в фильме «Проклятие Франкенштейна», в нем Кристофер сыграл монстра Франкенштейна. Этот шаг положил начало сотрудничеству актёра со студией и, в дальнейшем, Ли снимается в серии фильмов ужасов студии «Хаммер». Чуть позже Ли довелось поработать с самим Борисом Карлоффом в картине «Коридоры крови»; впрочем, именно благодаря роли Франкенштейна Кристофер вскоре сам смог сыграть легендарного трансильванского упыря в фильме 1958-го «Дракула». В вышедшем в 1960-ом продолжении, «Невесты Дракулы» Кристофер участия не принимал; причина этого точно не известна – одни говорят про решение студии, другие – про нежелание самого Ли зацикливаться на этой роли. Так или иначе, актер вернулся к роли вампира в «Дракула: Князь Тьмы» 1965-го. Игру его заметили – даже с учетом того, что за весь фильм Дракула не произносил ни слова, отделываясь лишь шипением. Всего Ли сыграл в 16 фильмах студии «Хаммер», девять раз сыграв роль Дракулы.

Ли играл сэра Генри Баскервиля и Майкрофта Холмса в фильмах «Собака Баскервилей» (1959) и «Частная жизнь Шерлока Холмса» (1970), а также самого Шерлока Холмса в фильмах «Шерлок Холмс и смертоносное ожерелье» (1962), «Шерлок Холмс и кинозвезда» (1991) и «Происшествие на водопаде Виктория» (1991). В 1972 году Ли создал собственную компанию «Charlemagne Productions», с помощью которой финансирует съёмку двух своих фильмов ужасов. В 1974 году сыграл противника Джеймса Бонда в фильме «Человек с золотым пистолетом». Снимался в роли Като в фильме «Мио, мой Мио» (1987, СССР-Швеция) режиссёра Владимира Грамматикова.

В 2000-х годах снялся в «Звёздных войнах» в роли графа Дуку, сыграл роль Сарумана в экранизации трилогии Толкиена. Всего с 1948 года сыграл в более чем 220 фильмах.

5 ноября 2009 года посвящен в рыцари Британской империи. Торжественная церемония, которой руководил принц Чарльз, прошла в Букингемском дворце.

С 2004 года сэр Кристофер Ли активно сотрудничает с итальянской группой «Rhapsody [of Fire]». Он выступил соавтором сюжета их концептуальных альбомов «Symphony of Enchanted Lands II: the Dark Secret» и «Triumph or Agony», и принял участие в их записи в качестве закадрового голоса «от автора», а также спел дуэтом с группой песню «the Magic of the Wizard’s Dream». Кристофер также снялся в двух клипах «Rhapsody» («Unholy Warcry» и «the Magic of the Wizard’s Dream»), и часто принимает участие в их концертах.

Для «Tolkien Ensemble» Кристофер записал несколько песен и озвучил роли Древоборода, Теодена и несколько других на альбоме «At Dawn in Rivendell». В 2007 году Ли принял участие в мировом туре «Tolkien Ensemble» и Говарда Шора.

В 2007 году вышел сольный альбом Кристофера Ли под названием «Revelation», разошедшийся платиновым тиражом.
Кроме того, Кристофер часто поет в фильмах, в которых играет, и ему дают роли с учетом его вокальных способностей. Например, он исполняет шуточную арию в фильме «The Return of Captain Invincible».

Интересные факты:
Ян Флеминг хотел, чтобы Кристофер Ли сыграл доктора Но, однако Ли не прошёл пробы.

Ли был знаком с Толкиеном, хорошо знает его произведения.

Он играл во многих школьных постановках с актёром Патриком Макни.

В 1978 году Ли отказался от роли доктора Лумиса в фильме Карпентера "Хэллоуин", впоследствии он называл это своей самой большой ошибкой.

Владеет множеством языков, в том числе и русским.

Фильмография:
На IMDB

@темы: Christopher Lee

---

пара промок к Comedy of Terrors (1963)

[Buckaroo Banzai]

+1

Basil Rathbone, Boris Karlof, Peter Lorre & Vincent Price

imdb

---

[Алонсо Кехана]

Приветствую вновь прибывших.
Если у кого есть, что написать - пишите, не стесняйтесь. Сообщество надо развивать.

---

Похулиганим )

[Алонсо Кехана]

---

Уроды

[Алонсо Кехана]

нервным не смотреть!!!!!!!

Вырезанная сцена из фильма Браунинга Freaks (1932год)


Просто так, галерея


Конечно, кому как, но мне они не кажутся страшными. Просто жалко их...